梅花古诗书法图片

1、取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。

2、今人不见古时月，今月曾经照古人。——《唐》李白《把酒问月·故人贾淳令予问之》

3、竹的高风亮节

4、北宋米芾《梁简文帝梅花赋》，全卷，拓本，27x1080，书于宋元丰七年(1084年)。

5、遥知不是雪，为有暗香来。

6、明清两代的书画大家就更多了，徐渭、郑板桥、八大山人等绘画地位逐渐确立，文人画开始占据主流。

7、用书法作品表达要看你擅长的字体，和字的大小。

8、而梅兰竹菊作为文人画常见的表现题材，其自身的品性特点是重要原因。梅花傲骨寒冬绽放、兰花幽香高洁自好，菊花凌霜有傲气，竹子清幽谦虚有气节，这些特点成为文人们选择他们并且绘画他们的题材，而他们也从梅兰竹菊身上找到了自己的精神寄托和完美的理想人格，成为他们表达自我的手段。

9、梁简文帝梅花赋

10、望岳杜甫

11、我向你推荐唐代诗圣杜甫的五言古诗《望岳》，这是一篇描写泰山的名作，通篇气势非凡，名句迭出，“会当凌绝顶，一览众山小”，表现了作者勇攀人生高峰的雄心壮志。整篇字健康向上，激励人心，字无重复，世人称颂，是写书法的极好古诗，请欣赏

12、是因梅兰竹菊之为四君子

13、世事短如春梦，人情薄似秋云。——【宋】朱敦儒《西江月·世事短如春梦》

14、从宋朝开始，一直到明清两代，中国文人画的题材，尤其是固定题材方面一直以“梅兰竹菊”作为表现对象，并且绘画题材在此基础上也不断拓宽，但是梅兰竹菊作为基础始终是不变的。在这一过程中，文人们不断将各种文人画因素整合在其中，终于形成了集诗书画印为一体的文人画，诗书画印成为文人画的表现对象和基本特征。

15、兰的清淡雅致

16、世人结交须黄金，黄金不多交不深。——【唐】张谓《题长安壁主人》

17、夕阳无限好，只是近黄昏。——【唐】李商隐《乐游原》

18、莫笑贱贫夸富贵，共成枯骨两何如？——【唐】白居易《放言五首·其四》

19、译：人生就像是一场匆遽短促的旅程，你和我都是匆匆过客，在不同的客栈驻足停留片刻，又收拾行囊赶赴下一站。走走停停，停停走走。

20、臣米芾奉敕敬书于绩熙殿

21、古诗有很多种形式，比较常见的是五言诗和七言诗。五言诗又分五言绝句和五言律诗。同样七言诗也分绝句和七言律诗两种。绝句一般短小精干，大主題的作品比较少。

22、其实这个问题就是一个“怎样创造好的书法作品”的问题。

23、古诗十九首！

24、只要你书法功底好，把写好的《梅花》的书法、如果你还有点画技的话，在写好的字的空隙画几朵梅花，你似乎闻到了梅花那种淡雅的清香，何乐不为！

25、梅的冷傲，清高

26、菊的不拘与傲梅兰竹菊的品质分别是：傲、幽、坚、淡。

27、人生短暂，就像春梦一般转瞬即逝。

28、文人画从宋代开始发端，发展于元朝，在明清两代达到顶峰。宋代文人画的代表人物是苏轼。苏轼有言：宁可食无肉，不可居无竹。实际上，苏轼不仅仅是书法上的宋四家之首，而且在绘画上也是有着卓越贡献的。苏轼的绘画格调高雅，清新洒脱，往往带有一种奇异的文人气息。

29、关于梅兰竹菊对梅兰竹菊的诗一般的感受，是以深厚的民族文化精神为背景的。梅兰竹菊，占尽春夏秋冬，中国文人以其为"四君子"，正表现了文人对时间秩序和生命意义的感悟。梅高洁傲岸，兰幽雅空灵，竹虚心有节，菊冷艳清贞。中国人在一花一草、一石一木中负载了自己的一片真情，从而使花木草石脱离或拓展了原有的意义，而成为人格襟抱的象征和隐喻。

30、梅兰竹菊是我国文人画中的四君子。

31、多读古诗书，多领会古诗书的内涵。胸有成竹的状态下，好的作品就可以信手拈来了。

32、总之以梅兰竹菊作为象征的文人画在中国艺术史上是不可磨灭的一页，他在表现中国古代文人精神世界和道德寄托上发挥了巨大作用。

33、人生如逆旅，我亦是行人。——【宋】苏轼《临江仙·送钱穆父》

34、首先要把书法的基本笔法技巧掌握熟练。只有正确的笔法熟练的运用才可能随心所欲，表达心意。

35、这样的大小写绝句也非常适合现代家装使用，字幅的大小也比较适合古诗的气场。

36、——【唐】元稹《离思五首·其四》

37、现代家居就算再中式，也缺少古气，并且有些人也不太喜欢纯粹的尚古。只是打造一种看起来“有文化”的气息。由于房屋挑高等各种原因，一般装裱成框，又有文化气息，又有时代感觉！所以这种小篇幅的书法和绘画作品在装饰上就比大幅作品有了优势。

38、人生自是有情痴，此恨不关风与月。——【宋】欧阳修《玉楼春·尊前拟把归期说》

39、译：感情本来就是一个人的事。自古以来，从来不缺情到深处、为情痴狂之人，这与风花雪月又有什么关系呢？

40、人情淡薄，恰如秋日的云凉薄冷淡。

41、古诗五言绝句比较多，五言律句和五言排律较少。写书法用五言绝句挑选余地比较大，较适合。

42、曾经沧海难为水，除却巫山不是云。

43、译：世俗之人的结交大多靠的是黄金，黄金用得不够，交情自然不会深。

44、荡胸生层云，决眦入归鸟；

45、时人不识凌云木，直待凌云始道高。——【唐】杜荀鹤《小松》

46、这缘由，一半是因为修道人的清心寡欲，一半是因为曾经拥有过的你。

47、比方说苏轼的《枯石怪木图》就是其中的典型。

48、译：世上的人不晓得这树木终有一天能够直上云霄，一直等到它已长到高耸入云，才承认其伟岸所在。

49、路过花丛的时候懒得回头看一眼；

50、除却巫山美丽的景色，他处的云彩便也相形见绌了。

51、对于普通书法创作者来说，一般五言绝句、七言绝句比较好掌控一些，四尺三裁的就能布置来。

52、《梅花赋》是南朝梁简文帝创作，他喜好诗赋，文学的造诣也是极高的，米芾写此作的时候正值34岁，有代笔的争论。他官阶不高，为人清高，因此有很多时间去学习书法和钻研书画，达到如痴如醉的地步。

53、我认为是王安石的巜梅花》写书法比较好。

54、见过波涛汹涌的大海，别处的河流也就不值一提了；

55、书法作品的创作没有定式，但也有规律可寻。

56、译：夕阳是多么美好啊，只可惜已经是黄昏时分了。

57、译：现在的人看不到旧时的月亮，旧时的月亮却曾照过旧时人。

58、绝句一般短小精悍，体量较小，也已经完整的表达了某种思想，所以从内容上来说也比较适合用在小一点的篇幅中。

59、要掌握谋篇布局的方法。谋篇布局就是“经营位置”，在谢赫六法中排第二，占重要地位。有个好的谋篇布局就已经成功了一半。

60、在文人画上他将绘画题材、手法和意蕴等方面做了新的尝试和突破。

61、层城之宫，灵苑之中；奇木万品，庶草千丛。光分影杂，条繁干通；寒圭变节，冬灰徙筒。并皆枯悴，色落摧风。年归气新，摇芸动尘；梅花特早，偏能识春。或承阳而发金，乍杂雪而披银。吐艳四照之林，舒荣五衢之路；既玉缀而珠离，且冰悬而雹布。叶嫩出而未成，枝抽心而插故；漂半落而飞空，香随风而远度。挂靡靡之游丝，杂霏霏之晨雾；争楼上之落粉，夺机中之织素。乍开华而傍峪，含影而临池。向玉阶而结采，拂网户而低枝。于是重闺佳丽，貌婉心娴，怜早花之惊节，讶春光之遣寒。袂衣始薄，罗袖初单。折此芳花，举兹轻袖；或插鬟而问人，或残枝而相授。恨鬟前之大空，嫌金钿之转旧。顾影丹墀，弄此娇姿；洞开春牖，四卷罗帷。东风吹梅畏落尽，贱妾为此敛娥眉。花色持相比，恒愁恐失时。

62、元朝时候，最为著名的书画大家是赵孟，赵孟的名气简直是不用我多说的，书画堪称双绝一流人才。

63、梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。——【宋】卢梅坡《雪梅·其一》

64、杜甫的《春夜喜雨》，王维的《山中》、《相思》、《竹里馆》、《鹿柴》、《使至塞上》、《山居秋暝》、《杂诗》、《鸟鸣涧》，李白的《渡荆门送别》、《独坐敬亭山》、《赠孟浩然》，祖咏的《终南望余雪》，王湾的《次北固山下》，王之涣的《登鹳雀楼》，孟浩然的《过故人庄》、《宿建德江》、《春晓》，张九龄的《望月怀远》，王勃的《送杜屮府之任蜀州》，刘长卿的《弹琴》，柳宗元的《江雪》，贾岛的《寻隐者不遇》等都是适合书写悬挂的好五言诗。

65、译：说句公道话，梅花须逊让雪花三分晶莹洁白，雪花却也输给了梅花的一缕清香。

66、清代著名书家赵之谦将魏书刚颈雄浑的书风与灵动多姿的行草书法艺术熔为一体，独树一帜，开启清代行书之新风。其传世行书颇多，现藏于日本国的《行书梅花盦诗四屏》，便是其中一件佳作。赵之谦书写的梅花盦诗，系元代名人吴镇创作的一首五言古诗和一首七言绝句。这件行书四屏，每屏纵一百五十厘米，横五十厘米，四屏总计一百二十五字。有方家评说此作：“用笔丰腴而不剩肉，清劲而不露骨，落笔不浊不滞，血脉流贯，游丝掩映。”编者谨将这件珍迹彩色原大印出，供广大读者欣赏。

67、元丰七年冬十月也

68、共同特点是自强不息，清华其外，澹泊其中，不作媚世之态。

69、造化钟神秀，阴阳割昏晓；

70、岱宗夫如何？齐鲁青未了；

71、墙角数枝梅，凌寒独自开。

72、写出哲理的古诗词诗句:

73、译：不要轻贱那些贫穷的人，也不必奉承那些富贵的人，死后都将变成枯骨，又如何呢？